中新网北京8月31日电 (记者 高凯)9月29日至10月4日，国家大剧院新剧《乌鸦和麻雀》将在剧场开演。
话剧《乌鸦与麻雀》是国家大剧院继话剧《十字路口》之后推出的第二部中国影史经典剧目改编系列作品，该剧由话剧导演黄英执导，并汇集了编剧彭泽灵、舞美设计张昆鹏、灯光设计韩东、多媒体设计何思思等创作团队，由国家大剧院话剧演员倾情演绎。
1949年建国前夕，上海最重要的进步电影基地昆仑影业公司，拍摄了《一江春水向东流》《八千里云海》《月光》等影片。随后，又召集陈白尘、沈福、赵丹、王林谷、徐涛等人编剧创作了由郑君里执导的讽刺喜剧《乌鸦与麻雀》。电影《乌鸦与麻雀》正如其名，以小的视角展现了旧上海石库门民居中人们的生活，通过家庭与国家同构的精妙设计，展现了当时社会的各个阶层、国民党摇摇欲坠的统治和普通民众的困境。
在日前举行的该剧新闻发布会上，黄英表示，《乌鸦和麻雀》并不直接描绘战场，而是将镜头对准上海普通百姓，通过“麻雀”对“乌鸦”的斗争和反抗，展现民意走向的历史走向。他认为，这部作品创作于新旧社会过渡时期，站在民众的立场，直观地回答了“谁是我们的朋友，谁是我们的敌人”的问题。影片的魅力不仅在于内容，更在于创作背景。“我们觉得需要把1948年至1949年的创作过程及其背景与故事结合起来，才能更有意义。如果断章取义，今天的观众也很难感受到其中的深意。”
话剧《乌鸦和麻雀》以两个维度巧妙地编织了剧内剧外两条线的内容：电影人面对旧社会即将崩溃而充满对黎明的憧憬，与他们镜头中生动活泼的石库门人物形象，共同构成了时代洪流中的“火花”。
据悉，话剧《乌鸦和麻雀》的舞台呈现将尽可能提升真实感。舞台将以多层次的空间概念再现多个房屋空间，空间内部具有细致的结构设计。演出过程中，当故事聚焦于一个租客的空间时，观众还能同时观察到其他家庭的活动。此外，话剧《乌鸦和麻雀》将实拍与影像、舞台叙事相结合，探索电影蒙太奇与舞台表演手法的融合，深化戏剧改编中的“火花”概念，以建构既有美学价值又富有哲学意义的舞台视野。（完）
